ERAN OTROS TIEMPOS: THE BLOW MONKEYS

The blow Monkeys aparecieron con muchísima fuerza en la música británica. Sus canciones solían estar en el top ten de las listas del país.

Una de sus señas de identidad era la calidad de los arreglos musicales y el uso de instrumentos clásicos que otros músicos abandonaban en favor de la electrónica.

It doesn’t have to be this way (No tiene por qué ser así) fue un verdadero impacto en los canales de FM y en los programas musicales de televisión. Precisamente en este su primer éxito, los arreglos de violines, viento y el solo de batería son emblemáticos en la carrera del grupo.

Otra de las características de The Blow Monkeys fue la calidad de sonido en sus conciertos en vivo. No todos los grupos y solistas pueden presumir de ofrecer calidad en directo. De hecho, The Blow Monkeys son de los escasos grupos que actúan con sonido directo en la mayoría de sus intervenciones en shows de TV, como pudimos comprobar en uno de los pasados programas “Los Mejores Años” en la 1.

UNICORNIO AZUL

La mejor versión que he oído de “Unicornio Azul”, de Silvio Rodríguez.

Seguramente no soy objetivo. Los Sabandeños son mi debilidad, sea porque me tira la tierra o porque me gustan sus voces en las canciones que versionan, tanto como me gustan sus temas propios.

Es una verdadera lástima que no sean tan conocidos y apreciados en el resto de España como en Canarias e Hispano América. Aquí, en la península, apenas se prodigan en los medios. Muchos desconocen que Los Sabandeños llevan más de cuarenta años cantando por el mundo.

Para mí, son una verdadera joya de la música.

BUSCAN UN HOGAR Y DUEÑOS BUENOS Y RESPONSABLES

Amigos de Zaragoza y proximidades: Estos gatitos buscan un hogar. El negro ya lo consiguió. Pero los dos atigrados estan disponibles.

Tan solo pedimos que quien los acoja esté dispuesto a cuidarlos bien.

¡¡¡Muchísimas gracias!!!

ERAN OTROS TIEMPOS: DEAN MARTIN

La mayoría de los españoles que aún recuerdan a Dean Martin, asocian su recuerdo a sus películas con Jerry Lewis, pero Dean fue en América mucho más que eso.

Uno de los mejores cantantes melódicos de la historia del espectáculo, sin nada que envidiar al propio Frank Sinatra. Presentador de televisión, actor, showman y, sobre todo ello, interprete de canciones inolvidables y conocidas en todo el mundo.

Admirado y querido por el público y sus compañeros de profesión, su simpatía natural y sencillez, además de su talentosa voz, le convirtieron, con el transcurrir del tiempo, en uno de esos personajes que todo el mundo quiere y aprecia.

Formó parte del inigualable Rat Pack, junto con sus dos amigos inseparables Sinatra y Sammy Davis Junior, pero, además, en su mítico programa de los 70s “Dean Martin Roasts” demostró que sus cualidades de showman y director eran innatas. En cierto modo, y gracias a él y a su programa, en el que varios invitados a una cena “despellejaban” a un personaje homenajeado, muchas estrellas del espectáculo se consagraron como mitos del Star System, como fue el caso de Foster Brooks y Don Rickles.

Les dejo con una interpretación de mi admirado Dean Martin. Para mí, digno merecedor del calificativo “La Voz”, por encima de Sinatra.

ERAN OTROS TIEMPOS: HARRY NILSSON

¿No les sucedió alguna vez que una canción les tocó especialmente desde el primer momento en que la escucharon?

Para mí, una de esas canciones fue Everybody’s talking at me, interpretada por Harry Nilsson. Este tema formaba parte de la banda sonora de la película Midnight Cowboy, en la que John Voight y Dustin Hoffman mantienen un duelo interpretativo inolvidable, dirigidos por un formidable e intuitivo John Schlesinger.

Fue por 1969 cuando se estrenó la película, y la canción llegó a los primeros puestos de los top lists de América y Europa. Tengo el vago recuerdo de haber escuchado por primera vez Everybody’s talking at me en algún programa de radio algunos años después, siendo un niño. Pero fue allá por el 79 o el 80, entrando en mi adolescencia a golpes de Xanadu y Blues Brothers, cuando ya la tenía bien grabada en mi mente. Desde entonces cuento esta canción entre una de mis favoritas. Y puedo decirles que aún me gustó más tras ver Midnight Cowboy y comprender realmente, mediante esta canción, lo que sienten Ratso y Joe Back en cuanto a sus vidas y sus propios anhelos.

Excepto por esta canción, Harry Nilsson fue un absoluto desconocido en España. Ganó dos premios Grammy y fue compositor para artistas de éxito, como los Badfinger, que hicieron famoso su tema Without you. Everybody’s talking at me es un clásico por derecho propio, como lo es Midnight Cowboy. De modo que les recomiendo la película.

Y si me permiten y tienen posibilidad, véanla en versión original.

ERAN OTROS TIEMPOS: STEVIE WONDER

Stevie Wonder desapareció de la música española antes de finalizar la década de los 80s. Como otros muchos artistas, Wonder disfrutó de gran fama en España, aunque principiados los 90s desapareció incluso de los recopilatorios que tan bueno resultados de ventas suelen obtener.

Sin embargo, su carrera musical y artística en los Estados Unidos ha transcurrido durante casi cuatro décadas, actuando, componiendo y apareciendo en espectáculos, programas y series de televisión.

En España muchos descubrieron a Stevie a raíz de publicarse aquél medley de sus éxitos titulado Stars on 45, Stars on Stevie, que por el verano de 1981 invadió los canales de FM españoles. Durante aquella década que comenzaba, Un Stevie Wonder que abandonaba la moda de los 70s arrasó con sus nuevas canciones y su peinado afro de trenzas y bolitas de colores. Posiblemente, el colofón de sus hits en España fue “I just called to say I love you”, parte de la banda sonora de la película The woman in red, estrenada en 1984.

Hoy, en Canal Rancio, una de las más hermosas canciones de Stevie Wonder. Una de sus clásicas. “For once in my life”, finales de los 60s.

ERAN OTROS TIEMPOS: ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA E.L.O.

¿¿¿No les sucede que un cantante o un grupo simbolizan para ustedes una epoca concreta de su vida???

Para mí, la ELO – Electric Light Orchestra – me recuerda aquellos años en los que un niño comienza a pensar que ya es mayor y empieza a interesarse por las cosas de los adolescentes.

En mi caso, esta canción, “Living Thing”, es parte de la banda sonora de mis diez a doce años.

Mi primer radio con FM, me lo regaló mi tío Raúl, de Miami, Florida. Un transistor de bolsillo, de color verde, que me abrió la puerta hacia el mundo de los programas musicales de Frecuencia Modulada, donde descubrí que existía más música que la que escuchaban mis padres y donde despertó, poco a poco, mi amor por el mundo de la radio.

La ELO, banda musical de culto desde hace ya muchos años, provenía de Gran Bretaña y bien pronto consiguió proyección internacional. Para el gran público se puede decir que su década fue la de los 70, década en la que dejaron canciones inolvidables para toda una generación que escuchaba aquél nuevo estilo llamado Rock Sinfónico, en el que sonaban, a menudo, violines.

Este tema, Living Thing, data del año 1976. Es parte del memorable álbum “A New World record”.

Por cierto. Para quienes vieran los videoclips entonces; ¿recuerdan aquél emblemático violín azul?